Niekedy aj haute couture čoraz viac balansuje medzi archívom a TikTokom. Daniel Roseberry ukázal, že skutočná sila módy spočíva v kladení otázok, nie v kopírovaní starých vzorcov. Prehliadka Schiaparelli jeseň/zima 2025-2026, ktorá sa konala 7. júla v majestátnych interiéroch parížskeho Petit Palais, sa zamýšľa a teší. História módneho domu sa stala východiskom pre niečo oveľa univerzálnejšie. Príbeh o transformácii, slobode a umení myslieť vo forme.
Medzi surrealizmom a modernou
Názov zbierky “Návrat do budúcnosti” prezradil kľúč. Namiesto nostalgie diváci videli vedomú rekonštrukciu minulosti. Surrealizmus Elsy Schiaparelli sa nestal dekoráciou, ale ideou. Roseberry, známy svojimi odvážnymi návrhmi pre hviezdy (pamätné “zlaté pľúca” na MET Gala alebo anatomické výšivky), tentoraz zredukoval paletu na čiernu, striebornú a grafitovú. Nudný minimalizmus? Nie. Efekt? Prehliadka, v ktorej forma hovorila viac ako farba. Na druhej strane minimalizmus nadobudol monumentálny charakter.
Ikonické momenty a nové rozmery
Niekoľko minút pred začiatkom šou sa oči celého sveta upriamili na Cardi B, ktorá sa objavila v sochárskych šatách so živým havranom v rukách. Aj keď to nebol prvok prehliadky, bol to silný úvod. Bol to doslovný odkaz na surrealizmus a temnú eleganciu. Mimoriadne silný úvod ku kolekcii, v ktorej Roseberry vytvorila nový jazyk večernej módy.
Stredobodom kolekcie Roseberry boli mäkké, plastické korzety, ktoré jemne modelovali siluetu bez toho, aby jej vnucovali pevný rámec, ale umožňovali telu dýchať a voľne sa pohybovať.
Plášť “Apollo Cape” pokrytý flitrovou výšivkou pripomínajúcou antické reliéfy spája klasický majestát s modernou ľahkosťou. Vedľa neho boli šaty “Eyes Wide Open Dress”, zdobené ručne maľovanými detailmi. Tu pohľad šiat akoby sledoval diváka, čím sa vytvorila ilúzia dialógu medzi výtvorom a publikom.
Celok dopĺňali saténové šaty s trblietavými krištáľovými remienkami. Sofistikovaná, zmyselná hra s erotikou, ktorá má ďaleko od klišé alebo prehnanosti. Kritici zhodne konštatovali, že Roseberry sa vyhol ťažkej, pancierovej konštrukcii haute couture v prospech iluzívnych panelov, ktoré harmonizovali s pohybom tela. Módu premenil na poetický tanec formy a svetla.
Výstava ako zážitok
To, čím tento večer vynikal, bola atmosféra: ticho a sústredenie, ktoré zriedkavo sprevádzajú veľké prezentácie haute couture. Nebolo tu žiadne kričanie influencerov ani prehnané efekty. Namiesto toho bolo publikum doslova “uväznené” medzi minulosťou a budúcnosťou. Ako napísal jeden z kritikov:“Bolo to skôr stretnutie s nápadom ako so zbierkou.”
Schiaparelli jeseň/zima 2025-2026. Dôslednosť a symbolika
Sila prehliadky Schiaparelli FW25/26 nespočívala v šoku či kontroverzii, ale v jej konzistentnosti. Každá silueta, od prvej po poslednú, sa niesla v znamení rovnakej otázky o úlohe ženského tela v móde a kultúre. Roseberry neromantizoval históriu domu, ale pristupoval k nej ako k laboratóriu. Ako skutočný veľmajster testoval nové možnosti. Preto znovu objavuje klasické Schiaparelliho kódy: surrealizmus, anatomické detaily, teatrálnosť.
Skutočné umenie medzi módou
Prehliadka Schiaparelli jeseň/zima 2025-2026 sa okamžite stala jednou z najdiskutovanejších udalostí sezóny. Odborníci ocenili, že Roseberry ponúkla nielen oblečenie, ale aj koncept moderného luxusu. Menej dekorácií, viac obsahu. Menej okázalosti, viac reflexie.
V čase, keď sa haute couture často stáva virálnym obrazom, Schiaparelli ukázal, že pravé remeslo a koncepčná myšlienka môžu stále hýbať.
Schiaparelli jeseň/zima 2025-2026: Futurizmus s dušou
Schiaparelli jeseň/zima 2025-2026 nie je len kolekcia – je to manifest. Dôkaz, že futurizmus nemusí znamenať cool. Minimalizmus neznamená nudu. Roseberry vytvoril módu, ktorá zaujme. Preto vás núti premýšľať a poteší detailom. A Schiaparelli opäť dokázal, že haute couture môže byť zároveň súčasná, poetická a hlboko zakorenená v histórii.
